Franck Laccueille, maître ferronnier d’art
L'Art du métal : à la rencontre d'un Maître ferronnier
En tant que chargé d'affaires en serrurerie et ferronnerie d'art, Franck assure la relation avec les clients, les architectes, les maîtres d’ouvrage et les maîtres d’œuvre. Il propose des devis en collaboration avec Elisa et supervise la conception et le dessin avec le Bureau d’Études. Il veille à ce que le planning et le cahier des charges soient respectés, et supervise la globalité des projets, incluant la planification de la fabrication et de la pose au sein de l’entreprise. Il maintient également la relation avec les autres chargés d’affaires.
Dans la préparation et le suivi de chantier, Franck prépare la pose des ouvrages et participe aux réunions de chantier. Il s’assure que la pose est bien effectuée et gère la facturation des chantiers. Il supervise la réalisation du Dossier des Ouvrages Exécutés (DOE) par le Bureau d’Études et gère la réception de l’ouvrage.
En termes d'engagement personnel, Franck agit sur les ouvrages qui lui sont attribués. Pratiquant peu de ferronnerie neuve, il se concentre principalement sur la restauration. Franck, en tant que maître ferronnier et serrurier spécialisé dans les restaurations, joue un rôle crucial dans la gestion des projets de ferronnerie d'art, en assurant une supervision rigoureuse et une relation client exemplaire.
Parcours et philosophie
Son parcours dans le domaine de la métallurgie et de la ferronnerie a débuté avec une formation spécialisée à l'AFPA, où il a obtenu un CAP Métallerie Ferronnerie, une période marquée par les débuts de l'utilisation du terme « métallerie ». Après cela, Franck a consacré huit années en tant que Compagnon du Devoir, enrichissant son expertise grâce à un apprentissage approfondi et une formation continue en tant que formateur chez les Compagnons. Par la suite, il a travaillé pendant cinq ans dans une entreprise spécialisée dans la fabrication d'escaliers, et a acquis une solide expérience en tant qu'opérateur sur des rampes débillardées et hélicoïdales en fabrication industrielle. Son parcours a continué avec une formation complémentaire chez les Compagnons, avant de rejoindre le Bureau d'Études chez Crézé. Là, il a pu suivre plusieurs chantiers aux côtés de Rémi Crézé, évoluant successivement de chef d'atelier à chef de chantier, puis conducteur de travaux, et enfin chargé d'affaires. Ce parcours diversifié lui a permis de développer une expertise complète dans la métallurgie et la ferronnerie, tant sur le plan technique qu'en gestion de projets.
Travailler dans le domaine de la métallurgie et de la ferronnerie est une chance unique, car ce métier est en constante évolution et offre une multitude de spécialisations. Il permet d'explorer diverses voies professionnelles, tout en favorisant une grande autonomie. Ce secteur lui permet de créer des œuvres durables, contribuant à préserver et restaurer des pièces historiques pour qu'elles traversent le temps.
L'acier, bien que dur, devient malléable grâce à la forge et à la chauffe, ce qui nous permet de le façonner avec des outils métalliques pour créer des formes uniques. En alliant acier, verre et autres matériaux, nous obtenons des résultats esthétiques et fonctionnels remarquables, soutenus par des traitements très efficaces.
Ce qui lui plaît particulièrement, c'est la possibilité de mettre en pratique son savoir-faire, de contribuer à des projets d'envergure, et d’échanger des connaissances avec les jeunes talents. Voir les jeunes évoluer, acquérir de l'assurance et partager son expérience avec eux est une source de grande satisfaction, enrichissant notre métier et assurant la transmission des compétences.
L'art de la ferronnerie au service de la restauration patrimoniale
Hôtel de la Marine
Inauguré en juin 2021 après 5 années de travaux, l’Hôtel de la Marine est un joyau d’architecture et de ferronnerie d'art qui orne la place de la Concorde depuis plus de 260 ans. L’Hôtel de la Marine est considéré comme un excellent exemple de l’architecture néoclassique française, enrichi par la ferronnerie d'art, et sa façade présente des sculptures et des décorations complexes. Situé à proximité de la place de la Concorde et du jardin des Tuileries, l’édifice est un point de repère dans la ville depuis plus de deux siècles.
L’exigence de nos projets patrimoniaux nourrit et renouvelle sans cesse nos savoir-faire ancestraux en matière de ferronnerie d'art. Après plus de 200 ans d’occupation de l’Hôtel de la Marine par le ministère et l’état-major de la Marine, l’organisation interne du bâtiment ainsi que les décors avaient beaucoup évolué. Depuis le départ du ministère de la Marine en 2015, l’Hôtel de la Marine est confié au Centre des monuments nationaux. Chargé de mettre en valeur ce patrimoine exceptionnel, le CMN a mené une restauration de grande ampleur de l’ensemble du monument entre 2017 et 2021. Objectif : restaurer le bâtiment et faire revivre aux visiteurs le temps du Garde-Meuble de la Couronne à l’époque de sa construction au XVIIIe siècle. Le bâtiment est transformé en un espace culturel et événementiel, qui accueille des expositions, des concerts et d’autres manifestations culturelles.
Ce projet s’inscrit dans le cadre d’un effort plus large de restauration et de revitalisation des bâtiments historiques de Paris, et devrait contribuer à stimuler le tourisme culturel de la ville. Prenant part à cette restauration exceptionnelle, Crézé a eu le privilège de restaurer, notamment, l’ensemble de la serrurerie intérieure et de la ferronnerie d'art de l’Hôtel de la Marine. La conception et la rénovation de ces serrureries et ferronneries d'art : grilles, portail, garde-corps… ont été réalisées au sein de notre atelier à Saint-Jacques-de-la-Lande, près de Rennes.
Notre entreprise a également effectué l’installation des serrureries et de la ferronnerie d'art réalisées par nos soins dans les intérieurs de ce bâtiment classé au Monument Historique depuis 1923, et sur les grilles et portails donnant sur la Place de la Concorde.
Hôtel national des Invalides Paris- Grille d’honneur
Sous son faste apparent, le portail d’honneur des Invalides était fortement marqué par la corrosion. Maintes fois remanié depuis le 18e siècle, il méritait un bain de jouvence. L’équipe Crézé a construit et installé un portail et des grilles provisoires pour maintenir la sécurité du site et a déposé l’ensemble du portail et des grilles pour restauration en notre atelier de ferronnerie d’art en Bretagne.
Sous la houlette de l’architecte en chef des monuments historiques, nous avons nettoyé, réparé, redressé, consolidé, reforgé, recréé, réassemblé, traité, peint … avant de laisser le champ libre à Mariotti, spécialistes de la dorure à la feuille en nos ateliers de ferronnerie d’art, puis de le réinstaller sur site. Cette restauration représente une belle vitrine du savoir-faire français en ferronnerie d’art et en restauration du patrimoine.
Les défis du métier
Techniques ancestrales et modernes
Le métier de ferronnier d'art est un domaine exigeant qui combine tradition et innovation. Ce métier implique de nombreux défis, tant au niveau des techniques employées que de l'adaptation aux demandes contemporaines. Voici un aperçu des principaux défis rencontrés par les ferronniers d'art et comment ils naviguent entre techniques ancestrales et modernes.
La maîtrise des techniques traditionnelles est essentielle. La forge à main reste un art central, demandant des années d'apprentissage pour dompter le marteau, l'enclume et le feu. Les techniques d'assemblage traditionnelles, comme le rivetage, nécessitent précision et patience. La transmission du savoir-faire se fait souvent par apprentissage direct auprès de maîtres ferronniers. La formation des jeunes ferronniers est cruciale pour la préservation de ce patrimoine culturel. Enregistrer et documenter les techniques traditionnelles permet de les transmettre aux générations futures. La restauration d’œuvres anciennes nécessite une connaissance approfondie des méthodes historiques pour respecter et préserver l'intégrité des pièces.
Le métier de ferronnier d'art est à la croisée des chemins entre tradition et modernité. Les artisans doivent non seulement maîtriser des techniques ancestrales mais aussi intégrer les avancées technologiques pour répondre aux exigences contemporaines. Cette dualité, bien que complexe, enrichit le métier et permet la création d’œuvres qui marient passé et futur.
Travail des matériaux
Le métier de ferronnier d'art est un domaine riche en histoire et en tradition, mais il est également confronté à des défis modernes, notamment en ce qui concerne le travail des matériaux. L'artisan doit naviguer entre les méthodes ancestrales et les nouvelles technologies pour créer des œuvres uniques et durables. Voici un aperçu des principaux défis liés au travail des matériaux dans ce métier.
Le travail des matériaux traditionnels comme le fer forgé, le cuivre et le bronze est au cœur de la ferronnerie d'art. Maîtriser ces matériaux demande une compréhension approfondie de leurs propriétés physiques et chimiques. La forge manuelle du fer reste une compétence essentielle, exigeant une expertise dans le contrôle du feu, du marteau et de l'enclume. Le cuivre et le bronze, quant à eux, nécessitent des techniques spécifiques de chauffage et de moulage pour obtenir des finitions délicates et détaillées. Préserver ces techniques traditionnelles tout en innovant est un défi constant pour les artisans.
Les ferronniers d'art doivent également s'adapter à l'utilisation de matériaux modernes tels que l'acier inoxydable. Ce matériau offre des avantages en termes de légèreté, de résistance à la corrosion et de durabilité. Toutefois, il présente des défis particuliers. Par exemple, l'acier inoxydable est plus difficile à souder et nécessite des équipements spécifiques.
Trouver un équilibre entre innovation et tradition est crucial. Les ferronniers d'art doivent préserver les méthodes traditionnelles tout en adoptant les nouvelles technologies pour rester compétitifs. Cette dualité permet de créer des œuvres originales qui respectent l'héritage historique tout en répondant aux besoins et aux goûts contemporains. L'innovation doit être utilisée pour améliorer et enrichir le savoir-faire traditionnel, et non pour le remplacer.
Le métier de ferronnier d'art est un équilibre délicat entre tradition et modernité. Le travail des matériaux, qu'ils soient traditionnels ou modernes, représente un défi constant nécessitant une maîtrise technique, une adaptabilité et une innovation continue. En surmontant ces défis, les ferronniers d'art peuvent créer des œuvres qui marient harmonieusement passé et futur, tout en répondant aux exigences écologiques et esthétiques contemporaines.
L'importance de la préservation des métiers d'art
La préservation des métiers d'art est essentielle pour maintenir une connexion vivante avec notre patrimoine culturel, artistique et historique. Ces métiers, qui englobent une vaste gamme de pratiques artisanales, jouent un rôle crucial dans la sauvegarde des savoir-faire traditionnels, la stimulation de la créativité contemporaine et le soutien économique des communautés locales.
Les métiers d'art reposent sur des techniques souvent transmises de génération en génération. La préservation de ces savoir-faire est cruciale pour éviter leur disparition. Les artisans maîtrisent des compétences uniques qui ne peuvent être apprises que par une formation pratique et une expérience prolongée. En maintenant ces traditions vivantes, nous assurons la continuité d'un héritage culturel riche et diversifié.
Les œuvres d'artisanat d'art incarnent une valeur culturelle et historique inestimable. Elles racontent l'histoire des sociétés, des cultures et des époques passées. Les objets créés par les artisans d'art, qu'ils soient des meubles, des bijoux, des textiles ou des sculptures, sont des témoignages tangibles de notre passé. Leur préservation permet de garder ces histoires vivantes pour les générations futures, enrichissant ainsi notre compréhension de l'histoire et de la culture.
Les métiers d'art jouent un rôle central dans la définition de l'identité locale et régionale. Chaque région possède ses propres traditions artisanales, qui reflètent son histoire, ses ressources naturelles et son environnement culturel. La préservation de ces métiers contribue à renforcer le sentiment d'appartenance et de fierté locale, et aide à maintenir la diversité culturelle dans un monde de plus en plus globalisé.
Les métiers d'art ne se limitent pas à la reproduction de techniques anciennes; ils sont également une source d'innovation et de créativité. En combinant des techniques traditionnelles avec des idées contemporaines, les artisans peuvent créer des œuvres uniques qui repoussent les limites de l'art et du design. La préservation des métiers d'art stimule ainsi l'innovation, enrichit le paysage artistique et inspire les créateurs de tous horizons.
Les métiers d'art contribuent également de manière significative à l'économie locale et nationale. Les artisans d'art créent des emplois, soutiennent les petites entreprises et attirent le tourisme culturel. Les marchés, les foires et les expositions d'artisanat d'art sont des événements importants qui génèrent des revenus pour les artisans et les communautés locales. En investissant dans la préservation des métiers d'art, nous soutenons une économie créative et durable.
La préservation des métiers d'art est essentielle pour maintenir un lien vivant avec notre patrimoine culturel et artistique, encourager l'innovation et la créativité, et soutenir le développement économique et durable. En valorisant et en soutenant les artisans d'art, nous assurons la transmission de savoir-faire précieux, enrichissons notre culture et créons des opportunités économiques pour les générations actuelles et futures.
